“İspanya’da mestiza olduğumu söylemek istiyorum; Malintzin’den, Moctezuma’dan bahsetmek istiyorum...”

▲ Polaroid, dijital kamera veya tercih ettiğiniz herhangi bir şeyle çekim yapmanız fark etmez. Sanatçı, La Jornada ile yaptığı bir sohbette, bir görüntüye derinlik katan şeyin kişisel bakış açısı olduğunu açıklıyor. Fotoğraf: Marco Peláez

Eirinet Gómez

La Jornada Gazetesi, 15 Temmuz 2025 Salı, s. 2

Fotoğrafçı Graciela Iturbide, ekim ayında 2025 Asturias Prensesi Sanat Ödülü'nü almaya hazırlanıyor. Bu ödül, onun elli yılı aşkın çalışma hayatını tanımlayan yenilikçi vizyonunu ve olağanüstü sanatsal derinliğini takdir ediyor.

Meksika'nın kimliğini, maneviyatını ve günlük yaşamını tasvir etme konusunda eşsiz bir duyarlılığa sahip olan Iturbide, İspanya'ya seyahat etmeye hazırlanıyor (şakayla protokol dersleri almak için ) ve melez mirasını kraliyet ailesi ve Avrupa halkı önünde gururla temsil edecek.

Fotoğrafçı, La Jornada'ya Coyoacán'daki stüdyosunda verdiği röportajda, "Size bir melez olduğumu söylemek istiyorum. Büyükbabam, büyük büyükbabam, büyük büyük büyükbabam... Meksika tarihinde Bağımsızlık ve Temsilciler Meclisi'nin kuruluşundaki rolüyle kilit bir isim olan ( Agustín ) de Iturbide'den geliyor. Bunu asla söylemem ama İspanya'da söyleyeceğim ki, Bağımsızlık'ta neler başardığını görebilesiniz," diyor.

Konuşmasının kısa ve belki de sadece teşekkürle sınırlı olması gerektiği konusunda uyarılsa da, ödül töreninin ardından yapılacak konuşmalarda ve İber ülkesindeki medya röportajlarında karma mirası ve kimliği hakkında düşüncelerini dile getirmeyi planlıyor.

"Malintzin'den, Tlaxcalan'lardan bahsetmek istiyorum; Cortés, Moctezuma gündeme gelecek... Hernán Cortés'in, José Luis Martínez'in bir kitabı var, onu tekrar okuyacağım."

Ödül sahibi, bu ayrıcalıktan dolayı heyecanlı, ancak aynı zamanda protokol gereklilikleri ve törene getirmek istediği fotoğrafların seçimi konusunda da endişeli.

Konuşmamın açılış selamında Kral ve Kraliçe'ye nasıl hitap edeceğime dair gerekli talimatları bana verecek Oviedo'lu bir beyefendiyi bekliyorum. Sadece başlangıç, sonra takip edeceğim , diyor gülümseyerek.

Göstermeyi planladığı fotoğraflar hakkında şunları ekliyor: "İspanya'dan çok sayıda fotoğrafım var, ama siz ne düşünüyorsunuz? Hepsi Çingene. Kral ve kraliçe ne düşünür kim bilir? Ama ben bunu yapıyorum: Köyleri fotoğraflıyorum ."

83 yaşındaki fotoğrafçı, Mayıs ayı sonunda Casa de México Vakfı tarafından Uluslararası Fotoğraf ve Görsel Sanatlar Festivali kapsamında düzenlenen When the Light Speaks adlı sergiyi sunduğu Madrid'den yeni döndü. Daha önce Brezilya'da bulunmuş ve bir sergi açmanın yanı sıra yeni fotoğraflar çekmek için de zaman ayırmıştı.

"Kanarya Adaları'ndaki Lanzarote'ye gittim ve volkanlar beni büyüledi. Lavlar ve kaktüsler üzerine bir dizi yaptım. İşte o zaman evrimleştiğimizi fark ettim. Adem ve Havva ne yaptı? Hayır, Homo sapiens'ti ," diyor coşkuyla.

Konuları arasında manzaralar, kuşlar, nesneler ve ara sıra insanlar yer alıyor. Aramızda bir ilişki olduğu sürece, agresif olmamak adına insanları fotoğraflamayı bırakmadım. Asla telefoto lens veya tripodla çekim yapmam; sadece ellerimle ve fotoğraf makinemle çekim yaparım .

Gelecek planları arasında, kaydettiği ve yazdığı Seri şarkılarının heliogravürlerinden oluşan bir kitap da yer alıyor. Bu proje, ABD, Florida, St. Petersburg'daki Dalí Müzesi'nin yönetici direktörü Hank Hine ile uzun uzun görüşüldü.

Olağanüstü seri

Iturbide (16 Mayıs 1942, Mexico City), yarım yüzyılı aşkın bir süredir simgesel bir siyah beyaz eser koleksiyonu oluşturdu. Fotoğraf makinesi, Juchitán, Oaxaca kadınları ve Sonoran Çölü'ndeki Seri halkı gibi yerli topluluklara odaklandı. Buradan, en ikonik iki fotoğrafı ortaya çıktı: İguanaların Meryem Anası ve Melek Kadın.

Ayrıca "Mavi Ev'deki Frida Kahlo'nun banyosu"; Mixteca bölgesinde keçilerin kesimini belgeleyen "Babanın Adına "; Oaxaca Botanik Bahçesi'nin açılışına giden çalışmaları kaydeden "Naturata" ve ölen çocukların gömülmesine ilişkin ritüelleri konu alan "Los Angelitos" serileri de dikkat çekiyor.

O zamanlar da şimdi de, eğer onu fotoğraf makinesinin deklanşörüne basmaya yönlendiren bir pusula varsa, bu onu şaşırtan bir şeydir: "Gözümü ve kalbimi harekete geçiren şey. Bir nesne, bir bitki, bir insan veya soyut bir şey olabilir ."

Kendini agnostik ve mistik olarak tanımlayan Alvarez, müziğin, operanın ve okumalarının bakış açısını şekillendirdiğine inanıyor. En sevdiği yazarlar arasında Saint John of the Cross, Teresa de Ávila ve José Luis Martínez bulunuyor. Ayrıca antropoloji eserlerine de zaman ayırıyor. Akıl hocam olan ve kendim olmama yardımcı olan Manuel Alvarez Bravo, bana bol bol okumam, resim görmem ve opera dinlemem gerektiğini öğretti . Özellikle Maria Callas'ın aryalarını seviyor.

Fotoğraftaki ilham kaynakları arasında Manuel Álvarez Bravo, Josef Koudelka, Robert Frank, Diane Arbus ve Francesca Woodman yer alıyor. Her fotoğrafçı hayatınızda bir iz bırakır ve fotoğraf çekerken size yardımcı olur. Kopyalamak iyi olmasa da, ilham almak faydalıdır; ancak bunları içinizde geliştirmek, böylece fotoğraf çekme zamanı geldiğinde gözünüze ve kalbinize ulaşırlar .

Resim konusunda Miguel Covarrubias, José Guadalupe Posadas ve Francisco Toledo'yu tercih ettiğini vurguladı.

Geçici görüntülerin ve görsel doygunluğun hüküm sürdüğü bir çağda, Iturbide, yazar fotoğraflarının kalıcı bir miras olarak değerini savunuyor. İster Polaroid, ister dijital fotoğraf makinesi, ne isterseniz onu kullanın, fark etmez. Sanırım bu yazara bağlı, değil mi? Kişisel bakış açısı, bir fotoğrafa derinlik katan şeydir .

Hugo Brehme, Tina Modotti, Edward Weston, Nacho López ve Héctor García gibi fotoğrafçıların arşivlerini hayranlıkla anıyor; eserleri hâlâ yeni anlam katmanları ortaya çıkarıyor. Pachuca Fotoğraf Merkezi'nin, geçmiş dönemlerden kalma bu harika fotoğrafların çoğunu barındırdığını ve bunların zamanın akışına nasıl dayanabildiğini ve günümüze nasıl hitap ettiğini gösterdiğini vurguluyor.

Fotoğrafçılık, aile albümünüzün, pasaportunuzun bir parçası olarak veya Avrupa'nın köylerinin ve diğer yerlerinin fotoğraflarını çekmek için kullanabileceğiniz bir belgedir. Her fotoğrafçı kendi fikirlerine, kendi sürprizlerine göre hareket eder.

Asturias Prensesi Ödülü'nün, yaratmaya devam etmek için bir teşvik olduğunu söylüyor. Uzun, çok uzun süre dayanırsam fotoğraf çekmeye devam etmek istiyorum. Bu benim terapim .

Bu takdiri aldıktan sonra Iturbide, kamerasını omzuna alıp yürümeye devam etmeyi planlıyor: Dünyayı, kayaları, volkanları ve yol boyunca bulduğum her şeyi, hatta küçük bir bitkiyi bile keşfetmek istiyorum .

▲ Ulusal Güzel Sanatlar ve Edebiyat Enstitüsü'ne bağlı Ceprodac'tan sanatçılar prova sırasında. Fotoğraf: Francisco Segura / Kültür Bakanlığı

Fabiola Palapa Quijas

La Jornada Gazetesi, 15 Temmuz 2025 Salı, s. 3

Koreograf Francisco Córdova, son eseri "Se nos quedan ellos"u, artık fiziksel olarak aramızda olmayan ama hafızalarımızda kalanlara ithaf ediyor. Yaratıcı, beden diliyle beklenmedik kayıplara, söylenmemiş vedalara ve unutulmuş aşklara değiniyor.

Çağdaş Dans Prodüksiyon Merkezi (Ceprodac) tarafından sahnelenen, Cecilia Lugo'nun yönettiği eser, Çeşitli Danslar, Çeşitli Bedenler sezonu kapsamında bugün Palacio de Bellas Artes'te prömiyerini yapıyor.

Córdova bir röportajında, eserin bir trajedinin ardından ortaya çıktığını söyledi: İki yıl önce, en yakın arkadaşlarımdan biri ve şirketim Physical Momentum'da dansçı olan Maximiliano öldürüldü. Bu trajedi, beni sahnede şiddeti ifşa etmek için değil, ölüm hakkında konuşmak için bir eser yaratmaya itti .

Hafıza ve keder üzerine yaratım için Ceprodac, Ulusal Güzel Sanatlar ve Edebiyat Enstitüsü ve Physical Momentum şirketi yaratıcı ve araştırma laboratuvarında iş birliği yaptı.

Toplum olarak yaşadığımız zor durum göz önüne alındığında, Francisco Córdova kaybı farklı bir bakış açısıyla tanımlamanın ve onu kendi bedenine taşımanın çok önemli olduğunu düşündü. Bu, yokluktan, boşluktan ve bizi yaralayan, hayatımızı değiştiren ve sonra unutulan o varlıktan bahsetmek anlamına geliyor; bunu istediğimiz için değil, bizden alındığı için .

Eser, izleyiciyi kayıp ve yokluk gibi acı dolu ve evrensel temalarla yüzleştirmeyi amaçlıyor.

Bu projede tercümanlar, yalnızca bir arkadaşın veya aile üyesinin ölümüyle değil, aynı zamanda toplum olarak içinde yaşadığımız çevrenin de yarattığı duyguları araştırdılar.

Farklı temalarda eserler geliştiren koreograf, Se nos quedan ellos'ta trajik bir şeyi unutulmaz kılmak için şiirselleştirmek ve aynı zamanda direnişe gönderme yapmak zorunda olduğunu kabul ediyor.

Ben her zaman güzel olanı aramaya, çevrede o şiirsel öğeyi bulmaya çalıştım; yaklaşık 20 yıldır izlediğim çizgiden sapmadım ama bu parça sadece beni değil, tüm toplumu temsil eden daha dünyevi bir dürtüye sahip.

Sahne tasarımcısına göre bu öneri, yokluk ve ölüm sembolizmi ve arketiplerine yoğunlaşıyordu; müzik ise melankoli klişesinden kaçınmada, daha ziyade kaybın nasıl deneyimlendiğini veya adlandırıldığını anlamada önemli bir rol oynuyordu.

Müzik, dokuz sahneye yol açan çeşitli atmosferlere sahip. Córdova, sahneyi, hareket eden bedenlerin söyledikleri de dahil olmak üzere, kapsamlı bir şekilde dinledik, gözlemledik ve analiz ettik. Böylece ses yaratımı bedene eşlik edecek ve onu bastırmayacaktı , diye açıkladı.

Ceprodac ile yapılan işbirliğine değinen Physical Momentum yönetmeni, her dansçının kendine özgü bir dili ve çok benzersiz bir hareket profili olduğunu belirtti; ben, bedenin ötesinde, geleneksel bir dans yapma biçimini yapılandırmakla değil, öncelikle bir takım olmakla ilgilendim, çünkü dışarıdan bir koreograf geldi .

Çeşitli Danslar, Çeşitli Bedenler sezonunun açılış gösterisi olan Geride Kaldılar , bugün saat 20:00'de Palacio de Bellas Artes'in ana salonunda (Juárez Caddesi ve Lázaro Cárdenas Merkez Ekseni) prömiyerini yapıyor.

Sergi daha sonra 8-10 Ağustos tarihleri arasında Üniversite Kültür Merkezi Miguel Covarrubias Salonu'nda sunulacak.